5 documentales sobre grafiti que puedes ver online
Autor: Artwks
El grafiti contemporáneo ha ampliado la noción de arte. Presentamos una selección de 5 documentales sobre su historia, contexto y discurso.
Thierry Guetta & Banksy, Exit Through the Gift Shop (2010)
¿Arte o vandalismo? El grafiti contemporáneo ha ampliado y llevado al límite la noción de arte al cuestionar el objeto, los materiales y el espacio en el que se presenta. La supuesta clandestinidad de su contexto de producción y las temáticas sociales que problematizan, han convertido a artistas como Banksy y Saber en nombres conocidos en el medio y en artistas que han posicionado nuevos y distintos canales de aceptación y apreciación en el arte. Seleccionamos 5 documentales sobre la historia del grafiti que puedes ver online.
—Style Wars, (Tony Silver, 1983)
Style Wars es un documental icónico sobre la cultura del graffiti en Nueva York en los años 70 y 80. La película sigue a dos jóvenes artistas que luchan por expresarse a través de su arte. A través de entrevistas y escenas de graffiti en acción, el documental ofrece una mirada profunda a la cultura urbana underground de la ciudad en la época. Además, aborda temas como la rivalidad entre grupos y la controversia que rodea al arte callejero en aquellos años. Es un retrato esencial de la cultura del graffiti y la subcultura urbana de Nueva York en los años 80.
—Piece by Piece, (Nic Hill, 2005)
Nic Hill documenta el controvertido movimiento artístico de grafiti en la ciudad de San Francisco. La historia es narrada por sus protagonistas, quienes comparten su experiencia como agentes vivos de un intrigante y malentendido movimiento que refleja y es producido por la juventud contemporánea. Piece by Piece hace un recuento de los últimos 20 años de la escritura de la pared equilibrando contenidos visuales, narrativos y textuales en un documental que cohesiona una historia de forma lírica.
—Infamy (Doug Pray, 2006)
Doug Pray viaja del sur del Bronx, en Nueva York, a San Francisco para filmar a seis de los artistas de grafiti más influyentes —Saber, Toomer, Jase, Claw, Earsnot y Enem—, e investigar por qué y cómo están dispuestos a arriesgar tanto para dejar su huella en espacios públicos. Honesto, divertido, y emocionante, Infamy no hace una declaración con respecto a si lo que hacen estos artistas está bien o mal, sino que presenta el momento y la circunstancia en que esto ocurre.
—Bomb It (Joon Reiss, 2007)
Bomb It fue realizado en Los Ángeles, Nueva York, Filadelfia, San Francisco, Tijuana, Londres, París, Ámsterdam, Barcelona, Hamburgo, Berlín, Ciudad del Cabo, São Paulo y Tokio. En el documental se narra la historia del arte grafiti desde las primeras pinturas rupestres hasta el movimiento global de arte que conocemos en la actualidad. El documental explora la interacción del grafiti, las políticas públicas de «calidad de vida» que han proliferado en todo el mundo y el poder y uso de los espacios públicos. ¿Qué es grafiti? ¿Quién lo hace? ¿Qué quiere decir y desde cuándo existe? Estas y otras preguntas, en un recorrido histórico y artístico.
—Exit Through the Gift Shop (Thierry Guetta & Banksy, 2010)
El objetivo inicial del documental es encontrar a Banksy. El artista francés Thierry Guetta captura imágenes de algunos de los artistas de grafiti más conocidos del mundo mientras trabajan, para encontrarse con el más misterioso de todos: Banksy. Aunque permite que lo filme, Banksy no está impresionado por las habilidades fílmicas de Thierry por lo que el toma control en la dirección y convence a Guetta de que aproveche su mano para salir de la calle. El resultado es el nacimiento de Mr. Brainwash y un acercamiento a lo que ocurre en las sombras de la comunidad artística.
